Kategorie:Tonbildung: Unterschied zwischen den Versionen

Aus Cladid-Wiki
(22 dazwischenliegende Versionen desselben Benutzers werden nicht angezeigt)
Zeile 1: Zeile 1:
[[Category:Grundtechnik]]
{{SORTIERUNG:Tonbildung}}
{{SORTIERUNG:Tonbildung}}
Das instrumentaltechnische Knowhow der '''Tonbildung''' kann in physiologisch formbarer Faktoren [[Ansatz, Ansatzformung|Ansatzformung]], [[Vokalformung]], [[Haltearbeit]], [[Atemstütze]], [[Luftführung]], [[Spielhaltung, allgemeine Körperhaltung]], sowie in die Vorgänge beim [[Toneinsatz, Ansprache |Toneinsatz]] aufgefächert werden. Diese Parameter stehen einerseits in ständiger Wechselwirkung: so muss z.B. eine modifizierte Ansatzformung, bedingt durch eine leichter Blattstärke in entsprechende Balance mit der Luftführung und der Atemstütze gebracht werden. Auf anderen Seite gibt es die in sich dynamischen Faktoren wie  [[Artikulation|Zungenartikulation]] und [[Vokalformung]], deren Aktivität unabhängig von der stabil bleibenden Ansatzformung und Luftführung kontrolliert werden müssen.
'''Beiträge der Interviewpartner'''
== Beiträge der Interviewpartner ==
* [[Interview mit Prof. Francois Benda, Universität der Künste Berlin, Musik-Akademie der Stadt Basel#Übungen für die Tonbildung|Francois Benda]]
* [[Interview mit Prof. Francois Benda, Universität der Künste Berlin, Musik-Akademie der Stadt Basel#Übungen für die Tonbildung|Francois Benda]]
* [[Ernesto Molinari#Ansatzformung und Tonbildung|Ernesto Molinari]]
* [[Ernesto Molinari#Ansatzformung und Tonbildung|Ernesto Molinari]]
Zeile 8: Zeile 8:
* [[Interview mit MgA. Milan Rericha, Conservatorio della Svizzera italiana, Lugano#Tonbildung|Milan Rericha]]
* [[Interview mit MgA. Milan Rericha, Conservatorio della Svizzera italiana, Lugano#Tonbildung|Milan Rericha]]
* [[David Shifrin#Conclusion|David Shifrin]]
* [[David Shifrin#Conclusion|David Shifrin]]
* [[Richard Stoltzman#Sing and Play|Richard Stoltzman]]
==Das Know-how der Tonbildung==
Das instrumentaltechnische Know-how der '''Tonbildung''' fasst die Beherrschung der Parameter [[Ansatz, Ansatzformung|Ansatzformung]], [[Vokalformung]], [[Haltearbeit]], [[Atemstütze]], [[Luftführung]], [[Spielhaltung, allgemeine Körperhaltung]] zusammen. Diese Parameter stehen in ständiger Wechselwirkung und müssen unter einander ausbalanciert werden. Jede individuell ausgeformte Ansatzformung und Vokalisierung bedingt eine entsprechend Luftführung und Atemstütze. Eine fundierte Tonbildung gilt als Voraussetzung zur Beherrschung und Kontrolle über [[Artikulation|Zungenartikulation]] und Toneinsatz.
===Musikalische Zielsetzungen===
Die Arbeit an der Tonbildung orientiert sich an den musikalischen Zielsetzungen. Diese wiederum definieren sich durch die Qualität der [[Klangfarbe]], [[Ansprache]], [[Artikulation]], [[Intonation]] und über den [[Dynamik|dynamischen Verlauf]] des Klanges (Tonführung). So vereint die Fähigkeit der Tonbildung wichtige Voraussetzungen für eine aussagekräftige [[:Category:Interpretation|Interpretation]]


[[Kategorie:Grundtechnik|Tonbildung]]
[[Kategorie:Grundtechnik|Tonbildung]]
[[Kategorie:Interpretation|Interpretation]]


== Musikalische Zielsetzungen ==
===Vermittlung der Tonbildung als didaktische Herausforderung===  
Die Arbeit an der Tonbildung orientiert sich an den musikalischen Zielsetzungen. Diese wiederum definieren sich durch die Qualität der [[Klangfarbe]], [[Ansprache]], [[Artikulation]], [[Intonation]] und über den [[Dynamik|dynamischen Verlauf]] des Klanges (Tonführung). So vereint die Fähigkeit der Tonbildung wichtige Voraussetzungen für eine aussagekräftige [Kategorie:Interpretation|Interpretation].
Nachdem in den frühen Unterrichtswerken die Aspekte der Tonbildung und differenzierter Artikulationen unterschiedlich abgehandelt werden, setzt um 1840 als Folge der Zusammenarbeit der Klarinettisten [https://de.wikipedia.org/wiki/Hyacinthe_Klos%C3%A9 Hyacinthe Klose] mit dem Instrumentenbauer [https://de.wikipedia.org/wiki/Buffet_Crampon Louis August Buffet] eine Entwicklung ein, in der die Ausbildung fingertechnischer Fertigkeiten zunehmend an Bedeutung gewinnt. Im 20.Jh. erscheinen schliesslich Lehrwerke, welche die Themen der Tonbildung, differenzierten Artikulation und Intonation nur noch am Rande thematisieren. Eine Sammlung guter Tonübungen wiederum präsentieren Eva Wassern-Margolis<ref>Wasserman-Margolis, Eva. 1997. Time for tone: exercises to develop or enhance your clarinet tone. Kfar Sava, OR-TAV Music Publications Israel</ref> oder Reiner Wehle <ref>Wehle Reiner, 2009. Reiner Wehle: Clarinet Fundamentals, Vol.1. Klangübungen und Artikulation. Mainz, New York.</ref> . Deren physiologische Umsetzung - worauf ist bei der Ansatzformung zu achten, wie wirkt sich eine bestimmte Zungenform und -Stellung auf den Klang aus, wie modifiziere ich meine Atmung - bleibt jedoch Gegenstand der persönlichen Vermittlung durch die Lehrperson (siehe Eric Hoeprich 2008)<ref>Eric Hoeprich: ''The Clarinet, S. 227 ff.'' . The Yale Musical Instruments Series, Yale University Press, New Naven und London 2008 [https://books.google.ch/books?id=Hnh0G2wrJvsC&printsec=frontcover&hl=de&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q&f=false google books]</ref>.


== Vermittlung der Tonbildung als didaktische Herausforderung ==
Nachdem in den frühen Unterrichtswerken die Aspekte der Tonbildung prioritär behandelt werden, tritt um 1840 in Paris eine Entwicklung ein (siehe [https://de.wikipedia.org/wiki/Hyacinthe_Klos%C3%A9 Hyacinthe Klose]), in der die neuen grifftechnischen Möglichkeiten und ihre Bewältigung die Tonbildung in den Unterrichtswerken in den Hintergrund treten lassen. Der Umfang der Unterrichtsliteratur nimmt an Übungen für die Fingertechnik zu, bis im 20.Jh. Lehrwerke erscheinen, die gar nicht mehr auf die Themen der Tonbildung, Artikulation, Intonation eingehen. Das instrumentaltechnische Knowhow der Tonbildung wird Gegenstand der persönlichen Vermittlung durch die Lehrperson (siehe Eric Hoeprich 2008)<ref>Eric Hoeprich: ''The Clarinet, S. 227'' . The Yale Musical Instruments Series, Yale University Press, New Naven und London 2008 [https://books.google.ch/books?id=Hnh0G2wrJvsC&printsec=frontcover&hl=de&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q&f=false google books]</ref>.




== Instrumentale Faktoren ==
===Instrumentale Faktoren===
Wichtige klangrelevante Faktoren ergeben sich durch die Bauweise des Instrumentes und die Beschaffenheit und Ausmasse von Blatt und Mundstück. Dazu kommt die aktuell gegriffene Ton- und Registerlage und die dazu verwendete Griffkombination. Die Beschaffenheit des eigentlichen Klangerregers wirkt auf Klangfarbe, Dynamik und Intonation.
Wichtige klangrelevante Faktoren ergeben sich durch die Bauweise des Instrumentes und die Beschaffenheit und Ausmasse von Blatt und Mundstück. Dazu kommt die aktuell gegriffene Ton- und Registerlage und die dazu verwendete Griffkombination. Die Beschaffenheit des eigentlichen Klangerregers wirkt auf Klangfarbe, Dynamik und Intonation.
<br>Durch die unterschiedliche Priorität, die den einzelnen physiologischen und instrumentalen Faktoren zugemessen wird, und durch die Auseinandersetzung mit den Wechselwirkungen zwischen diesen Faktoren definieren sich unterschiedliche Lehrmeinungen über die „richtige“ Technik der Tonbildung.


Durch die unterschiedliche Priorität, die den einzelnen physiologischen und instrumentalen Faktoren zugemessen wird, und durch die Auseinandersetzung mit den Wechselwirkungen zwischen diesen Faktoren definieren sich unterschiedliche Lehrmeinungen über die „richtige“ Technik der Tonbildung.
== Literatur ==
* Eva Wasseman: Time for tone. Exercises to develop or enhance your clarinet tone. OR-TAV Music Publications, Israel 1997
* Reiner Wehle: Reiner Wehle: Clarinet Fundamentals, Vol.1. Klangübungen und Artikulation. Mainz, New York, 2009.
== Einzelnachweise ==
== Einzelnachweise ==
<references />
<references />


[[Kategorie:Grundtechnik|Tonbildung]]
[[Kategorie:Grundtechnik|Tonbildung]]

Version vom 10. Juni 2020, 15:43 Uhr


Beiträge der Interviewpartner

Das Know-how der Tonbildung

Das instrumentaltechnische Know-how der Tonbildung fasst die Beherrschung der Parameter Ansatzformung, Vokalformung, Haltearbeit, Atemstütze, Luftführung, Spielhaltung, allgemeine Körperhaltung zusammen. Diese Parameter stehen in ständiger Wechselwirkung und müssen unter einander ausbalanciert werden. Jede individuell ausgeformte Ansatzformung und Vokalisierung bedingt eine entsprechend Luftführung und Atemstütze. Eine fundierte Tonbildung gilt als Voraussetzung zur Beherrschung und Kontrolle über Zungenartikulation und Toneinsatz.

Musikalische Zielsetzungen

Die Arbeit an der Tonbildung orientiert sich an den musikalischen Zielsetzungen. Diese wiederum definieren sich durch die Qualität der Klangfarbe, Ansprache, Artikulation, Intonation und über den dynamischen Verlauf des Klanges (Tonführung). So vereint die Fähigkeit der Tonbildung wichtige Voraussetzungen für eine aussagekräftige Interpretation

Vermittlung der Tonbildung als didaktische Herausforderung

Nachdem in den frühen Unterrichtswerken die Aspekte der Tonbildung und differenzierter Artikulationen unterschiedlich abgehandelt werden, setzt um 1840 als Folge der Zusammenarbeit der Klarinettisten Hyacinthe Klose mit dem Instrumentenbauer Louis August Buffet eine Entwicklung ein, in der die Ausbildung fingertechnischer Fertigkeiten zunehmend an Bedeutung gewinnt. Im 20.Jh. erscheinen schliesslich Lehrwerke, welche die Themen der Tonbildung, differenzierten Artikulation und Intonation nur noch am Rande thematisieren. Eine Sammlung guter Tonübungen wiederum präsentieren Eva Wassern-Margolis[1] oder Reiner Wehle [2] . Deren physiologische Umsetzung - worauf ist bei der Ansatzformung zu achten, wie wirkt sich eine bestimmte Zungenform und -Stellung auf den Klang aus, wie modifiziere ich meine Atmung - bleibt jedoch Gegenstand der persönlichen Vermittlung durch die Lehrperson (siehe Eric Hoeprich 2008)[3].


Instrumentale Faktoren

Wichtige klangrelevante Faktoren ergeben sich durch die Bauweise des Instrumentes und die Beschaffenheit und Ausmasse von Blatt und Mundstück. Dazu kommt die aktuell gegriffene Ton- und Registerlage und die dazu verwendete Griffkombination. Die Beschaffenheit des eigentlichen Klangerregers wirkt auf Klangfarbe, Dynamik und Intonation.
Durch die unterschiedliche Priorität, die den einzelnen physiologischen und instrumentalen Faktoren zugemessen wird, und durch die Auseinandersetzung mit den Wechselwirkungen zwischen diesen Faktoren definieren sich unterschiedliche Lehrmeinungen über die „richtige“ Technik der Tonbildung.



Einzelnachweise

  1. Wasserman-Margolis, Eva. 1997. Time for tone: exercises to develop or enhance your clarinet tone. Kfar Sava, OR-TAV Music Publications Israel
  2. Wehle Reiner, 2009. Reiner Wehle: Clarinet Fundamentals, Vol.1. Klangübungen und Artikulation. Mainz, New York.
  3. Eric Hoeprich: The Clarinet, S. 227 ff. . The Yale Musical Instruments Series, Yale University Press, New Naven und London 2008 google books

Seiten in der Kategorie „Tonbildung“

Folgende 8 Seiten sind in dieser Kategorie, von 8 insgesamt.